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SECTEUR : ÉDUCATION

NIVEAU D’ÉTUDES : ENSEIGNEMENT UNIVERSITAIRE

 

ENSEIGNANT(E) AU PRIMAIRE OU AU SECONDAIRE

En art dramatique

Consulte également la section "liens recommandés" (dont des vidéos d'enseignants qui parlent de leur métier).

 

TÂCHES ET RESPONSABILITÉS : 

 

En tant qu'enseignante ou enseignant en art dramatique au primaire :tu auras pour responsabilité d’enseigner à des enfants de 6  à 12 ans les notions de base en art dramatique en leur montrant divers moyens d’expression  par le théâtre et le jeu dramatique par la pratique lors de divers ateliers de perception (réchauffement vocal, techniques de relaxation et de concentration), par des ateliers d’exploration (exercices corporels, techniques d’expression et de communication) et par des ateliers de présentation théâtrale (marionnettes, jeux et pièces connues pour enfants) afin d’améliorer leur développement personnel, social et culturel. Tu les prépareras aussi à présenter divers spectacles, notamment en fin d’année. Tu les prépareras aussi à présenter divers spectacles devant public (parents et amis).

Tu les notions de base de la matière à enseigner. Tout d’abord, avant de faire connaître ta matière aux étudiants(es) tu devras planifier le contenu de tes cours; planifier, élaborer, organiser et mettre en œuvre des activités pédagogiques selon le rythme d'apprentissage de tes étudiants(es) tout en respectant le programme établi par le ministère de l’Éducation.

 

Ensuite, tu animeras et présenteras ta matière en classe selon le plan que tu auras fait. Tu devras aider ceux et celles présentant des difficultés à comprendre la matière et t’assurer que l’ensemble de la classe a pu assimiler toute la matière que tu leur auras appris.

Tu devras également effectuer des activités d'encadrement permettant d'intervenir auprès d’un élève ou d’un groupe d’élèves visant le développement personnel et social de l’élève et l’invitant à assumer ses responsabilités relativement à sa propre formation.

 

Enfin, la surveillance des élèves lors des récréations ou lors des diners à l'école, l'encadrement et la surveillance des élèves lors de sorties éducatives font également partie intégrante des tâches éducatives d'une enseignante ou d'un enseignant.

 

En tant qu'enseignante ou enseignant en art dramatique au secondaire; tu auras pour responsabilités d’enseigner auprès d'adolescentes et d'adolescents au niveau de l’enseignement général du secondaire les notions et les techniques de base de l’expression dramatique (gestes, paroles, mouvements, sons, etc) par la pratique lors de divers ateliers de perception (réchauffement vocal, techniques de relaxation et de concentration), par des ateliers d’exploration (exercices corporels, techniques d’expression et de communication) et par des ateliers de présentation théâtrale (improvisation, monologues, dialogues, marionnettes, théâtre classique, théâtre populaire, etc). Tu les prépareras aussi à présenter divers spectacles dont un spectacle de fin d'année devant public (parents et amis).

Tout d’abord, avant de faire connaître ta matière aux étudiants(es) tu devras planifier le contenu de tes cours; planifier, élaborer, organiser et mettre en œuvre des activités pédagogiques selon le rythme d'apprentissage de tes étudiants(es) tout en respectant le programme établi par le ministère de l’Éducation.

 

Ensuite, tu animeras et présenteras ta matière en classe selon le plan que tu auras fait. Tu devras aider ceux et celles présentant des difficultés à comprendre la matière et t’assurer que l’ensemble de la classe a pu assimiler toute la matière que tu leur auras appris.

 

En tant qu'enseignante ou enseignant en art dramatique aux adultes; tu auras pour responsabilités d’enseigner auprès d'adultes de tous groupes d’âge désirant apprendre  les notions et les techniques de base ou intermédiaires de l’expression dramatique (gestes, paroles, mouvements, sons, etc) par la pratique lors de divers ateliers de perception (réchauffement vocal, techniques de relaxation et de concentration), par des ateliers d’exploration (exercices corporels, techniques d’expression et de communication) et par des ateliers de présentation théâtrale (improvisation, monologues, dialogues, marionnettes, théâtre classique, théâtre populaire, etc). Tu les prépareras aussi à présenter divers spectacles dont un spectacle de fin d'année devant public (parents et amis).

Tu pourras travailler dans les écoles de théâtre pour grand public, les centres culturels privés, les municipalités, les résidences pour aînés autonomes, les organismes communautaires, les organismes culturels sans but lucratif, etc. Enfin, il est également possible de travailler à propre compte en effectuant de l'enseignement à domicile ou en milieu de travail.

QUALITÉS ET APTITUDES NÉCESSAIRES :

-         Aimer travailler avec les jeunes car tu seras constamment en contact avec eux

-         Grande facilité à communiquer et écouter et entregent pour intervenir plus efficacement auprès de ces étudiants(es)

-         Sens des responsabilités car tu seras responsable des étudiants(es) de ta classe pendant toutes les heures de cours

-         Esprit d’initiative et autonomie pour réussir à emmener les étudiants(es) à avoir un intérêt à se développer intellectuellement

-         Sens de l’observation et vigilance car tu devras avoir la capacité de détecter les points faibles, mais aussi les points forts de tes étudiants et étudiantes

-         Imagination, débrouillardise, ouverture d’esprit et créativité pour développer de nouvelles approches éducatives

-         Sens de l’organisation pour bien planifier, organiser et animer différentes activités éducatives

-         Facilité pour le travail en équipe car tu auras à collaborer avec tes collègues (autres enseignants, surveillants d’élèves, psychologues, travailleurs sociaux, intervenants en délinquance, infirmiers, policiers, orthopédagogues, conseillers en orientation, etc.) 

PROFESSIONS APPARENTÉES :

 

-        Animateur(trice) à la vie étudiante

-        Animateur(trice) culturel(le)

-        Comédien(ne)

-        Coordonnateur(trice) d’activités culturelles

-    Metteur(euse) en scène

-        Moniteur(trice) culturel(le)

 

EMPLOYEURS POTENTIELS :

 

-        Centres culturels privés

-        Commissions scolaires (majoritairement)

-        Écoles primaires privées

-        Écoles privées de danse ou de théâtre

-        Écoles secondaires privées

-        Municipalités

-        Organismes culturels

-    Théâtres

-        Troupes de comédiens

-    A ton propre compte (pigiste)

 

EXIGENCE DU MARCHÉ DU TRAVAIL :

 

-         Le permis d’enseignement au secondaire du ministère de l’Éducation est obligatoire si tu désires enseigner au secondaire (généralement décerné avec l’obtention du diplôme)

-     Le permis d’enseignement au primaire du ministère de l’Éducation est obligatoire si tu désires enseigner au primaire (généralement décerné avec l’obtention du diplôme)

 

Pour plus de détails, consulte le site du ministère de l’Éducation

 

AUTORISATION D'ENSEIGNER :

 

Au Québec, afin d'obtenir le droit d'enseigner au niveau secondaire, tu dois obtenir un permis d'enseigner émis par le

Ministère de l'Éducation, de l'enseignement supérieur et de la recherche.

 

Parmi les exigences, on retrouve :

LES DIFFÉRENTS STATUTS EN ENSEIGNEMENT (SECTEUR PUBLIC) :

Contrat à temps plein : est un contrat renouvelable automatiquement. C’est le seul contrat qui permet d’acquérir la permanence. Au début de la troisième année de service continu, c’est-à-dire après le deuxième renouvellement du contrat à temps plein, l’enseignante ou l’enseignant devient permanent.

 

Il est utilisé lorsqu'un(e) enseignant(e) est engagé(e) pour accomplir une tâche d’enseignante ou d’enseignant à temps plein jusqu’à la fin de l’année scolaire.

 

Note : un poste de remplacement, peu importe sa durée (même pour 200 jours dans une même année scolaire), ne peut permettre l’octroi d’un contrat à temps plein.

 

Contrat à temps partiel : est un contrat à durée limitée qui ne se renouvelle pas automatiquement (ne conduit pas à la permanence). S’il s’agit d’un remplacement d’une enseignante ou d’un enseignant avec une pleine tâche, le contrat obtenu, même s’il comprend l’équivalent d’une pleine tâche (100 %), demeure un contrat à temps partiel.

 

Il est utilisé lorsqu'un(e) enseignant(e) est engagé(e) pour occuper pour un poste vacant sans titulaire, lorsqu’il y a une partie de tâche à combler (ex. : 50 % d’une tâche à temps plein) pour toute l’année ou pour une partie du calendrier scolaire ou s’il y a une tâche complète à combler pour une partie du calendrier scolaire (ex. : février à juin). Si la période de remplacement est prédéterminé à plus de 2 mois (ou 480 heures en éducation aux adultes) ou que remplacement non prévu d'un(e) même enseignant(e) est effectuée depuis plus de 3 mois, c'est un contrat à temps partiel.

 

La commission scolaire est tenue de respecter une liste de rappel.

 

Contrat à la leçon : n’est octroyé que dans le cas où une personne enseigne le tiers ou moins d’une année. Il s’agit d’un contrat à durée limitée ne menant pas à la permanence. Un contrat à la leçon ne peut être offert lors d’un remplacement puisque, dans ce cas, la commission scolaire doit octroyer un contrat à temps partiel.

 

Il est utilisé lorsque la personne engagée enseigne pour 272 heures ou moins au primaire ou 240 heures ou moins au secondaire dans une année.

 

Suppléance ou taux horaire : Il n’y a pas de signature de contrat pour la personne en suppléance non admissible à un contrat à temps partiel ainsi que pour la personne à taux horaire.

 

Pour l’engagement d’une personne à taux horaire au secteur de l’éducation des adultes, la commission scolaire est tenue de respecter une liste de rappel (la même que pour les contrats à temps partiel). Ce qui n’est pas le cas pour l’engagement d’une personne en suppléance au secteur des jeunes.

 

PLACEMENT :

 

Selon les données disponibles au 31 janvier 2015 :

 

Note : les données suivantes concernent l’ensemble des baccalauréats en enseignement au primaire et secondaire

(anglais langue seconde, français langue seconde, éducation physique, arts plastiques, art dramatique, danse et musique).

 

Le placement est très bon, 82 % des répondants(es) qui se sont dirigés vers le marché du travail ayant obtenu un emploi relié à leurs études dont la majorité, soit 63 % sont à temps complet.

 

Par contre, la plupart ont fait de la suppléance pendant les premiers mois de travail en enseignement (et parfois les premières années dans certaines disciplines).

 

Quelques autres répondants(es), soit 6 % ont poursuivi leurs études au niveau de la maîtrise en éducation ou en enseignement.

 

NOMBRE DE  RÉPONDANTS

NOMBRE EN EMPLOI RELIÉ

NOMBRE EMPLOI EN temps complet

NOMBRE
 AUX
ÉTUDES

828 641 404 50

Note 1 : taux de placement en enseignement primaire-secondaire comparable aux années précédentes (était de 89 % en 2013; 91 % en 2011 et 87 % en 2009).

Note 2 : dans les grands centres urbains, les postes avec suppléance ou à temps partiel sont fréquents au cours des premières années d'expérience.

Note 3 : dans les régions semi-urbaines ou rurales, les postes à temps complet sont plus fréquents en début de carrière.

Note 4 : bien que ces données concernent l'ensemble des baccalauréats en enseignement au primaire et secondaire, la majorité des répondants(es) proviennent du baccalauréat en enseignement de l'anglais langue seconde ou du baccalauréat en enseignement de l'éducation physique.

Note 5 : bien que ces données concernant l'ensemble des baccalauréats en enseignement au primaire et au secondaire, en tenant compte le placement au prorata du nombre total d'étudiants(es) dans chaque discipline, on peut estimer à environ 60 diplômés(es) en art dramatique avec un taux de placement en emploi relié évalué à environ 68 %.

Sources : Ministère de l’Éducation et de l'Enseignement supérieur du Québec

 

SALAIRE :

 

Selon les données 2015 :

(bien que l'année scolaire pour les profs est échelonnée sur 44 semaines, la rémunération est répartie sur 52 semaines)

 

Le salaire moyen en début de carrière était de :

Note : un(e) enseignant(e) du public effectue en moyenne 32 heures de travail rémunérées par semaine (dont 23 heures de tâches éducatives en classe au primaire ou 20 heures au secondaire et 12 heures pour d'autres tâches comme les réunions pédagogiques, la préparation des cours, les études de cas d'élèves avec situations problématiques, etc), mais il faut ajouter 8 à 10 heures supplémentaires non rémunérées (car non reconnues par l'employeur) pour d'autres tâches après l'horaire régulier de travail (ex : correction de travaux et d'examens, rencontres avec parents, certaines rencontres avec des intervenants comme des orthopédagogues ou psychologues, etc.).

Autres professions :

Sources : Conseil du Trésor du Québec, Comité patronal de négociation pour les commissions scolaires francophones du Québec, Ministère de l’Éducation et de l'Enseignement supérieur du Québec, conventions collectives des professeurs de plusieurs établissements privés d'enseignement primaire et secondaire, conventions collectives des professeurs de plusieurs collèges privés, conventions collectives des employés de plusieurs établissements privés d'enseignement primaire et secondaire, conventions collectives des professionnels de plusieurs collèges privés, conventions collectives des professionnels de plusieurs universités, conventions collectives des professionnels de plusieurs grandes municipalités et conventions collectives des employés de plusieurs municipalités de taille moyenne.

 

PORTRAIT DE LA PROFESSION : 

Selon le Portrait du réseau québécois de l'éducation au Québec réalisée en 2014 par le Ministère de l'Éducation, de l'Enseignement supérieur et de la Recherche du Québec, il y avait :

Pour d'autres données, consulte la page d'enseignant(e) au secondaire et la page d'enseignant(e) au primaire

PERSPECTIVES D’AVENIR :

Avec la croissance fulgurante de naissances depuis quelques années, la clientèle au préscolaire et au primaire risque d'augmenter au cours des prochaines années. Donc, des besoins d'éducateurs(trices) au préscolaire et d'enseignants(es) au primaire seront nécessaires, en plus de combler les nombreux départs à la retraite.

De façon générale, les perspectives d'emploi en enseignement secondaire pour les prochaines années semblent bonnes, mais difficiles à prévoir compte tenu des changements que compte effectuer le Gouvernement du Québec dans le système éducatif québécois.

Avec le vieillisement de la population, il y a une hausse de travailleurs(euses) qui prendront leur retraite au cours des prochaines années, ce qui fera augmenter le nombre d'inscriptions aux activités et cours pour les adultes.

Par contre, les perspectives varient selon les disciplines :

Les perspectives semblent moins bonnes pour ces programmes en enseignement des arts en milieu scolaire puisque les budgets des commissions scolaires sont davantage orientés vers l'enseignement des mathématiques, des sciences et de la langue maternelle que sur les sciences sociales, les humanités et les arts.

Pour plus de détails, consulte le site du ministère de l’Éducation qui présente diverses statistiques sur le marché de l’emploi dans le secteur de l’enseignement.

 

Ainsi que le Portrait du réseau québécois de l'éducation

 

LES PROGRAMMES D’ÉTUDES :

 

Note : si tu es titulaire d'un baccalauréat en théâtre et que tu désires enseigner au secondaire ou aux adultes, consulte la section "autres programmes d'études".

 

Le Baccalauréat spécialisé en art dramatique avec concentration en enseignement B.A. offert à l’UQAM a une durée totale de 4 ans offert à temps complet seulement. Il est le seul programme francophone au Québec entièrement consacré à l'enseignement de l'art dramatique au préscolaire, au primaire, au secondaire et aux adultes. Il permet d'enseigner l'art dramatique au primaire ou au secondaire, ainsi qu'en pratique privée (écoles de théâtre grand public) auprès de toutes clientèles.

 

La 1ère année te permettra de perfectionner les techniques de base en interprétation théâtrale, d'apprendre les fondements de l'enseignement du théâtre et des arts en  général et tu apprendras les techniques de base en jeu théâtral.

 

Tu auras les cours suivants : formes et fonctions du spectacle vivant 1, pratiques théâtrales au Québec, dramaturgie, formes et fonctions du spectacle vivant 2 (du 18e au 21e siècles), fondements de l'enseignement du théâtre 1, expression orale et communication, atelier de jeu théâtral 1, textes et pratiques de jeu, objet théâtralisé en performance et techniques de jeu réaliste.

 

La 2e année te permettra d'apprendre les différentes techniques de jeu théâtral, de te familiariser dans le répertoire théâtral classique et contemporain, tu seras initié(e)aux bases des techniques scéniques, tu apprendras les bases du développement psychologiques chez l'enfant et l'adolescent, le fonctionnement et l'organisation de l'éducation et tu seras familiarisé(e) à l'enseignement en milieu scolaire.

 

Tu auras les cours suivants : psychologie du développement : période de latence et adolescence, méthodologie de la recherche en arts, nouvelles technologies et milieu scolaire, atelier de jeu 2 (répertoire classique et contemporain), atelier de jeu 3 (travail et langage corporels), initiation à la marionnette, lumière et ombre : médiums de création, techniques scéniques, théâtre pour l'enfance et la jeunesse, ainsi que le stage en enseignement de l'art dramatique : exploration et séminaire d'intégration (2 semaines consécutives d'observation dans une classe d'art dramatique au primaire ou au secondaire au trimestre d'hiver).

 

La 3e année est consacrée à l'apprentissage des méthodes et techniques de la didactique de la danse au préscolaire et au primaire, aux méthodes et techniques didactiques de la danse au secondaire, aux méthodes d'intervention auprès des élèves en difficultés d'apprentissage, aux méthodes de gestion d'un groupe-classe et enfin, tu expérimenteras les interventions pédagogiques dans une classe d'art dramatique au préscolaire et au primaire et au secondaire.

 

Tu auras les cours suivants : didactique de l'art dramatique au préscolaire et au primaire, enfants en difficultés d'adaptation, création dramatique, jeux dramatiques et jeux de théâtralisation, organisation de l'éducation au Québec, didactique de l'art dramatique au secondaire, application des technologies de l'information et de la communication en enseignement, évaluation et appréciation esthétique, ainsi que le stage en enseignement de l'art dramatique au secondaire et séminaire d'intégration 1 (4 semaines consécutives d'intervention pédagogique dans une classe d'art dramatique au secondaire au cours de la 6e session).

 

La 4e année est consacrée à l'apprentissage de connaissances complémentaires dans une seconde discipline artistique, à l'intégration d'une autre discipline artistique à l'enseignement, au développement d'activités de création interdisciplinaire en arts pour l'enseignement, à la présentation d'un spectacle théâtral de fin d'études  et enfin, tu auras la prise en charge et la responsabilité d'une classe d'art dramatique du primaire ou du secondaire (selon ton choix).

 

Tu auras les cours suivants : 2 ateliers parmi les suivants : atelier de création interdisciplinaire en arts visuels et médiatiques, atelier de création interdisciplinaire en art dramatique, atelier de création interdisciplinaire en musique, atelier de création interdisciplinaire en danse), exercice public d'interprétation (répétitions et travail d'interprétation en studio + présentation de fin d'études en 7e session), production théâtrale en milieu scolaire, problématiques interculturelles à l'école québécoise, 1 cours optionnel parmi les suivants (atelier de dramaturgie moderne et contemporaine, espace scénique, théâtre actuel, scénographie 1, atelier interdisciplinaire, français écrit dans l'enseignement des arts ou 1 cours en linguistique ou 1 cours en arts visuels et médiatiques ou 1 cours en danse ou 1 cours en musique), diagnostic et gestion des apprentissages des arts, ainsi que le stage en enseignement de l'art dramatique au préscolaire et au primaire et séminaire d'intégration 2 ou le tage en enseignement de l'art dramatique au secondaire et séminaire d'intégration 2 (10 semaines consécutives de responsabilité et prise en charge d'une classe d'art dramatique du primaire ou du secondaire au cours de la 8e session, incluant la conception et la supervision d'un projet théâtral interprété par les étudiants).

 

Le Baccalauréat spécialisé en enseignement des arts B.Ed. (arts plastiques + art dramatique) offert à l’U.Q.T.R et à l’UQAC a une durée de 4 ans offert à temps complet seulement. Il permet d’enseigner les arts plastiques et l’art dramatique au primaire et au secondaire, ainsi qu'en pratique privée (écoles de théâtre grand public et écoles d'artisanat grand public) auprès de toutes clientèles.

 

La 1ère année te permettra d'approfondir les bases des différentes pratiques artistiques en arts visuels (dessin, peinture et modelage notamment), d'apprendre les bases du jeu en interprétation théâtrale, d'apprendre les bases du développement psychologique de l'enfant et de l'adolescent et de te familiariser avec le milieu de l'enseignement des arts.

 

Tu auras les cours suivants : art dramatique : jeu et interprétation, modelage, dessin 1, peinture : fondements de la pratique, lecture et analyse de l'œuvre d'art, psychologie de l'enfant et de l'adolescent, le stage en enseignement des arts 1 : sensibilisation au milieu (5 jours consécutifs d'observation et de familiarisation de l'enseignement dans une classe d'arts plastiques au préscolaire et primaire ou au secondaire au trimestre d'automne), scénographie, arts et technologie de l'image numérique, pratiques picturales, évolution de l'image, communication orale et écrite en contexte d'enseignement, ainsi qu'un 1 cours d'histoire de l'art parmi les suivants : histoire de l'art des origines à 1850, histoire de l'art de 1850 à 1950, histoire de l'art de 1950 à nos jours ou histoire de la photographie, du cinéma, de la télévision et de la vidéographie d'art.

 

La 2e année te permettra d'approfondir les bases des différentes pratiques artistiques en arts visuels (gravure, dessin, peinture et photographie), d'apprendre les bases du jeu en interprétation théâtrale, d'apprendre les méthodes et techniques de didactique des arts plastiques et de l'art dramatique au préscolaire et au primaire et  les méthodes d'intervention auprès de jeunes en difficultés comportementales et enfin, d'expérimenter les interventions pédagogiques de l'enseignement des arts (tant en arts plastiques qu'en art dramatique) au préscolaire et au primaire.

 

Tu auras les cours suivants : gravure 1, dessin 2, photographie et images numériques, peinture : approfondissement de la pratique, didactique de l'art dramatique au préscolaire et au primaire, didactique des arts plastiques au préscolaire et au primaire, 1 cours d'histoire de l'art parmi les cours proposés, développement cognitif, apprentissage et pratiques pédagogiques, gestion de la classe et difficultés de comportement en enseignement des arts, didactique de l'art dramatique au primaire, pratiques novatrices en enseignement des arts, ainsi que le stage en enseignement des arts 2 : expérimentation d'habiletés d'enseignement des arts au préscolaire et au primaire (8 semaines consécutives à temps complet dans une classe d'arts plastiques et/ou d'art dramatique au préscolaire et au primaire au cours du trimestre d'hiver).

 

La 3e année est consacrée à l'apprentissage des méthodes et techniques de didactique de l'art dramatique et des arts plastiques au secondaire, aux méthodes d'évaluation des apprentissages particulières à l'enseignement des arts, méthodes d'intervention auprès de jeunes en difficultés d'apprentissage, de comprendre le fonctionnement et l'organisation du système scolaire et son environnement (familial, communautaire), à la réalisation de divers projets artistiques et culturels en milieu scolaire, ainsi que d'expérimenter les interventions pédagogiques en enseignement des arts (arts plastiques et/ou art dramatique) au secondaire.

 

Tu auras les cours suivants : dramaturgie et mise en scène, atelier d'écriture dramatique et de scénarisation, didactique de l'art dramatique au secondaire, didactique des arts plastiques au secondaire, évaluation des apprentissages en enseignement des arts, inclusion en classe ordinaire des élèves ayant des besoins spéciaux, le stage en enseignement des arts 3 : intervention en enseignement des arts au secondaire (8 semaines consécutives à temps complet dans une classe d'arts plastiques et/ou d'art dramatique au secondaire au cours du trimestre d'automne), organisation de l'éducation au Québec, école, famille, communautés et pluriethnicité, éthique et déontologie en éducation, intervention auprès des élèves en difficultés d'apprentissage, ainsi que projets de création pour enfants et adolescents (organisation et réalisation de différents projets, activités, événements artistiques ou culturels pour enfants ou adolescents).

 

La 4e année est consacrée au perfectionnement des différentes pratiques artistiques en arts visuels, à l'apprentissage de connaissances complémentaires et interdisciplinaires dans une ou plusieurs autres disciplines artistiques, au développement d'activités de création interdisciplinaire  pour l'enseignement des arts et enfin, à la prise en charge et la responsabilité d'une classe d'arts plastiques et/ou d'art dramatique du primaire ou du secondaire (selon ton choix).

 

Tu auras les cours suivants : histoire de l'art au Québec, histoire du théâtre au Québec, didactique du multimédia en arts, 2 cours optionnels parmi les suivants (sérigraphie 1, peinture 1, sculpture 1, verre soufflé 1, arts médiatiques), projet synthèse interdisciplinaire en art (réalisation d'une ou de plusieurs œuvres artistiques collectives et novatrices d'éléments relevant de l'art dramatique, des arts visuels et de la musique), recherche et pratique professionnelle en enseignement des arts, ainsi que le stage en enseignement des arts 4 : internat en enseignement des arts au préscolaire et au primaire ou au secondaire (12 semaines consécutives à temps complet dans une classe d'art dramatique au préscolaire et au primaire ou au secondaire au cours du trimestre d'hiver).

 

Le Baccalauréat spécialisé en enseignement des arts plastiques B.Ens. (arts plastiques + art dramatique) offert à l'Université Laval a une durée de 4 ans offert à temps complet seulement. Bien que son nom indique l'enseignement des arts plastiques, il permet également d’enseigner l’art dramatique au préscolaire, au primaire et au secondaire, ainsi qu'en pratique privée (écoles de théâtre grand public et écoles d'artisanat grand public) auprès de toutes clientèles.

 

La 1ère année te permettra d'approfondir les bases des différentes pratiques artistiques en arts visuels (notamment en dessin), d'apprendre les bases du jeu en interprétation théâtrale, d'apprendre les bases du développement psychologique de l'enfant et de l'adolescent et de te familiariser avec le milieu de l'enseignement des arts.

 

Tu auras les cours suivants : psychologie de l'enfance et de l'adolescence, fondements de la pratique en arts, sculptural : analyse factuelle 1, pictural : approche concrète 1, dessin et création, arts plastiques et psychogenèse, atelier de jeu dramatique, un cours de langue seconde (selon ton niveau évalué par un test de classement), ainsi que le stage 1 : assistanat, observation et familiarisation en enseignement des arts plastiques au secondaire (2 semaines consécutives à temps complet dans une classe d'arts plastiques du secondaire au trimestre d'hiver).

 

La 2e année te permettra d'approfondir les bases des différentes pratiques artistiques en arts visuels (photographie et éditique), d'apprendre les bases du développement psychologique de l'enfant et de l'adolescent, d'apprendre les méthodes et techniques de l'art dramatique au préscolaire et au primaire et au secondaire, les méthodes et techniques des arts plastiques au préscolaire et au primaire et au secondaire et les techniques d'animation et de gestion d'une classe en arts et enfin, d'expérimenter les interventions pédagogiques de l'enseignement des arts au secondaire.

 

Tu auras les cours suivants : apprentissage et cognition, gestes, techniques et langage plastique, le photographique : outils, concepts et méthodes, vidéo : exploration, éditique : éducation artistique, sémiologie de l'image fonctionnelle, programmes et démarches pédagogiques (didactique des arts plastiques au préscolaire, primaire et secondaire), art dramatique : didactique (préscolaire, primaire et secondaire), animation et gestion de classe, ainsi que le stage 2 : assistanat, observation et familiarisation en enseignement des arts plastiques au préscolaire et au primaire (2 semaines consécutives à temps complet dans une classe d'arts plastiques du préscolaire et du primaire au trimestre d'hiver).

 

La 3e année te permettra de perfectionner tes connaissances tant théoriques que pratiques dans les différentes pratiques artistiques en arts visuels par des cours d'histoire de l'art et d'ateliers artistiques, d'apprendre les méthodes d'évaluation des apprentissages particulières à l'enseignement des arts, de comprendre le fonctionnement et l'organisation du système scolaire et son environnement (familial, communautaire), de concevoir ton portfolio professionnel en arts visuels, de réaliser de divers projets artistiques et culturels en milieu scolaire, ainsi que d'expérimenter les interventions pédagogiques en enseignement des arts (arts plastiques et/ou art dramatique) au préscolaire et au primaire.

 

Tu auras les cours suivants : portfolio professionnel : objectivation, aspects sociaux de l'éducation, évaluation en arts plastiques, adaptation à la diversité des élèves en arts plastiques, atelier 3 : approches de la création en art dramatique, 1 cours optionnel théorique en arts visuels ou en histoire de l'art parmi 10 cours proposés (ex : arts visuels actuels 1, photographie : études critiques, histoire de l'art au Québec : 1920 à 1970, histoire de l'art au Québec : 1970 à aujourd'hui, etc.), 1 cours optionnel d'atelier en arts visuels parmi 25 ateliers proposés (ex : image numérique en animation, modélisation et animation 3D, techniques de fabrication : bois, techniques des peintures, techniques de moulage et création, gravure, sérigraphie, espace pictural, vidéo et interdisciplinarité, atelier de création plastique, etc.), ainsi que le stage 3 : initiation à l'enseignement et intervention pédagogique en arts plastiques au préscolaire et au primaire (5 semaines consécutives à temps complet dans une classe d'arts plastiques et/ou d'art dramatique du préscolaire et du primaire au trimestre d'hiver) OU le stage 3 : initiation à l'enseignement et intervention pédagogique en arts plastiques au secondaire (5 semaines consécutives à temps complet dans une classe d'arts plastiques et/ou d'art dramatique du préscolaire et du primaire au trimestre d'hiver).

 

La 4e année est consacrée au perfectionnement des différentes pratiques artistiques en arts visuels, à l'apprentissage de connaissances complémentaires et interdisciplinaires dans une ou plusieurs autres disciplines artistiques, au développement d'activités de création interdisciplinaire  pour l'enseignement des arts, la conception finale d'un portfolio professionnel de présentation en arts visuels et enfin, à la prise en charge et la responsabilité d'une classe d'arts plastiques et/ou d'art dramatique du primaire ou du secondaire (selon ton choix).

 

Tu auras les cours suivants : critique et histoire de l'art : didactique au secondaire, productions dramatiques et théâtrales : enfance et adolescence, art dramatique et autres arts, portfolio professionnel : synthèse (conception d'un portfolio de présentation en arts visuels), 1 cours optionnel théorique en arts visuels ou en histoire de l'art parmi 10 cours proposés (ex : arts visuels actuels 1, photographie : études critiques, histoire de l'art au Québec : 1920 à 1970, histoire de l'art au Québec : 1970 à aujourd'hui, etc.), 2 cours optionnels d'ateliers en arts visuels parmi 25 ateliers proposés (ex : image numérique en animation, modélisation et animation 3D, techniques de fabrication : bois, techniques des peintures, techniques de moulage et création, gravure, sérigraphie, espace pictural, vidéo et interdisciplinarité, atelier de création plastique, etc.), ainsi que le stage 4 : prise en charge et responsabilité d'une classe en arts plastiques au préscolaire et au primaire (12 semaines consécutives à temps complet dans une classe d'arts plastiques et/ou d'art dramatique du préscolaire et du primaire au trimestre d'hiver) OU le stage 4 : prise en charge et responsabilité d'une classe en arts plastiques au secondaire (12 semaines consécutives à temps complet dans une classe d'arts plastiques et/ou d'art dramatique du secondaire au trimestre d'hiver).

 

Le Baccalauréat avec double majeure en théâtre et en enseignement secondaire B.A.-B.Éd. offert à Bishop a une durée totale de 4 ans offert à temps complet seulement. Le programme consiste en une majeure en théâtre d'une durée de 2 ans et d'une majeure en enseignement secondaire d'une durée totale de 2 ans.

 

La Majeure en théâtre B.A. comprend les cours suivants : introduction aux techniques de théâtre, introduction au théâtre avant 1800, introduction au théâtre après 1800, interprétation 1, théâtre canadien contemporain, introduction à Shakespeare, interprétation II, 2 cours optionnels en interprétation, conception et production théâtrale et 3 cours optionnels en histoire et littérature du théâtre.

 

Le Bachelor en enseignement secondaire B.Ed. comporte 54 crédits consacrés à l’éducation et à l’enseignement secondaire.

 

Il comprend les cours suivants de 1re année : philosophie de l'éducation, psychologie de l'éducation, introduction à l'enseignement secondaire, le processus de lecture, gestion de la classe et comportements étudiants, méthodes d'apprentissage en enseignement secondaire, intégration des technologies éducatives dans la classe, 1 des 3 cours suivants (littérature pour jeunes adultes, diversité linguistique ou sociologie de l'éducation), ainsi qu'un stage d'initiation à la pratique professionnelle (2 semaines de familiarisation à l'enseignement dans une classe du secondaire).

 

Enfin, les cours de la 2e année sont : didactique au secondaire, méthodes d'apprentissage en arts créatifs, évaluation des apprentissages, éducation multiculturelle, réflexion critique sur la pratique enseignante, ainsi qu'un stage en enseignement secondaire (6 semaines consécutives à temps complet d'intervention pédagogique et prise en charge d'une classe du secondaire au trimestre d'hiver).

 

AUTRES PROGRAMMES D’ÉTUDES :

 

Le Bachelor en éducation - enseignement secondaire B.Ed. offert à Bishop a  une durée totale d'1 an à temps complet. Il comporte 30 crédits consacrés à l’éducation et à l’enseignement. Il est destiné aux titulaires d'un baccalauréat en théâtre, en art dramatique ou en études théâtrales ou d'un diplôme d'interprétation d'un conservatoire d'art dramatique désirant enseigner l'art dramatique au secondaire, mais également en pratique privée au sein d'une école de théâtre grand public auprès de toutes clientèles.

 

Il comprend les cours suivants : l'éducation au Québec, lectures sur pensée éducative, différences individuelles et enseignement, méthodes d'enseignement d'évaluation des apprentissages, enseignement et apprentissage interdisciplinaire au secondaire, didactique des arts d'expression au secondaire, ainsi qu'un stage en enseignement secondaire (12 semaines consécutives en intervention pédagogique et prise en charge d'une classe de théâtre au secondaire).

 

La Maîtrise en enseignement des arts - concentration en art dramatique M.A. offert à l’UQAM est offert à temps partiel seulement échelonnée sur 4 ans. avec un maximum de 5 ans pour compléter le programme.

 

Elle est destinée aux titulaires d'un baccalauréat en théâtre, en art dramatique ou en études théâtrales ou d'un diplôme d'interprétation d'un conservatoire d'art dramatique désirant enseigner l'art dramatique au secondaire, mais également en pratique privée au sein d'une école de théâtre grand public auprès de toutes clientèles.

 

Elle comporte les cours obligatoires suivants : le domaine des arts dans le Programme de formation de l'école québécoise, fondements de l'enseignement des arts et enjeux actuels en éducation, développement professionnel en art : identité et pratiques réflexives, psychologie du développement : période de latence et adolescence ou cognition, développement et éducation, didactique de l'art dramatique : fondements théoriques et pratiques pédagogiques, étude du système scolaire du Québec ou organisation de l'éducation au Québec, 2 cours parmi les suivants (atelier de création théâtrale 1, initiation à  la marionnette, lumière et ombre : médiums de création), séminaire et pratique supervisée 1 : réflexion et analyse de la pratique d'enseignement dans une perspective systémique, gestion de classe en enseignement des arts,  séminaire et pratique supervisée 2 : réflexion et analyse de la pratique d'enseignement l'angle de la transposition didactique, enseignement des arts auprès des élèves ayant des besoins particuliers, séminaire et pratique supervisée 3 : réflexion, analyse et création d'un projet pédagogique novateur, ainsi que 3 cours optionnels parmi les suivants : développement socioaffectif et socialisation scolaire, enfants en difficultés d'adaptation, éducation interculturelle, problèmes de comportement en classe ordinaire au secondaire, évaluation des apprentissages, techniques de jeu réaliste, atelier de jeu 2 (répertoire classique et contemporain), atelier de jeu 3 (travail et langage corporels)

 

Ainsi que 3 cours optionnels parmi les suivants : créativité et éducation, diagnostic éducationnel et intervention pédagogique, didactique interdisciplinaire et intégration des apprentissages, interdisciplinarité et pluridisciplinarité en art, atelier-création en théâtre 1, histoire des tendances artistiques du théâtre des marionnettes, atelier de jeu marionnettique, atelier de mise en scène en théâtre de marionnettes, travail scénographique en  théâtre de marionnettes, dramaturgie et écriture scénique dans le  théâtre de marionnettes contemporain, théorie et observation du mouvement en danse, fonctionnement sensori-moteur et éducation somatique, éducation somatique 1, etc.).

 

PASSERELLES :

 

Un programme passerelle permet aux titulaires d'un DEC dans certains programmes techniques de se faire reconnaître un certain nombre de crédits par une université dans cadre de son programme de baccalauréat. Par contre, aucune garantie d'admission est faite lors de la demande et aucune préférence ou priorité n'est accordée à l'admission.

 

Pour plus de détails, consulte la page suivante

 

Voici les ententes actuellement offertes :

 

ÉTUDES SUPÉRIEURES ET PERFECTIONNEMENT :

 

Ces programmes visent à t’intégrer au marché du travail, mais il te sera également possible de poursuivre tes études au niveau de la maîtrise dans l’un des programmes suivants :

 

Pour plus de détails, consulte la page sur les études supérieures en sciences de l'éducation, ainsi que la page sur les études supérieures en arts.

 

les maîtrises :

mais également :

Autres programmes :

1er cycle :

2e cycle :

EXIGENCES D’ADMISSION :

 

-         Soit détenir un D.E.C. en arts plastiques (sauf UQAM), en art dramatique, en danse,  en sciences-arts-lettres, en arts et lettres ou en liberal arts ou l’équivalent
(toutes les universités)

 

-    Soit détenir un D.E.C. en techniques des arts (ex : interprétation théâtrale, production théâtrale, danse-interprétation, arts du cirque, technologie des médias sauf à l'UQAM, techniques de production et post-production audiovisuelles sauf à l'UQAM)
(toutes les universités)

 

-    Soit détenir tout autre D.E.C. ou l'équivalent et avoir réussi les cours suivants :

un cours de dessin de 45 heures; 2 cours de pictural de 45 heures; 2 cours de structural de 45 heures et 2 cours en histoire de l'art
(U.Q.T.R.)

aucun cours préalable exigé (UQAM, UQAC, Concordia et Bishop)

 

-    Soit avoir réussi un minimum de crédits universitaires au moment de la demande (de préférence dans le domaine des arts)
(UQAM, 15 crédits sont exigés; UQAC et U.Q.T.R., 30 crédits sont exigés)

 

-    Soit être âgé d'au moins 21 ans, posséder les connaissances appropriés et une expérience pertinente d'au moins 1 an et avoir fait du théâtre (jeu, mise en scène, réalisation technique); et/ou avoir enseigné la littérature dramatique ou des formes d'art dramatique (mime, marionnette, expression corporelle, improvisation, etc.).
(toutes les universités) 

 

AUTRES EXIGENCES À L’ADMISSION :

 

STATISTIQUES D’ADMISSION :

 

À l’automne 2017 :

 

Les programmes suivants sont contingentés

 

UNIVERSITÉS

DEMANDES

ADMIS

TAUX

D’AMISSION

EN %

UQAM

(art dramatique -enseignement)

54

24

44

Concordia

(drama)

N-D

20

N-D

* les admissions sont basées principalement sont la réussite de l'audition et de l'entrevue, mais également sur les résultats scolaires

N-D = donnée non disponible

Le programme offert à Bishop n'est pas contingenté, mais l'admission est principalement basée sur la réussite de l'audition

Les programmes offerts dans les autres universités ne sont pas contingentés :

Les candidats(es) admissibles (qui répondent aux exigences d'admission) sont généralement admis

 

Note : bien que les programmes offerts à l'U.Q.T.R. et à l'UQAC ont une limite de places disponibles, les places sont ne sont pas tous comblées à chaque année.

 

Admissions ouvertes au trimestre d'automne seulement à l'UQAM et Concordia

Admissions ouvertes au trimestre d'automne seulement à Bishop, UQTR et UQAC

 

ENDROITS DE FORMATION :

 

-    Université du Québec à Montréal UQAM (Bacc spécialisé en art dramatique – concentration enseignement), offert en régime régulier à temps complet seulement, possibilité d'effectuer une session d'études à l'étranger (France ou Espagne), pour plus de détails consulte le Service des relations internationales, consulte aussi les détails sur la maîtrise en enseignement des arts (concentration en art dramatique avec cours seulement, voir aussi la page suivante) et la maîtrise en théâtre (avec mémoire de création ou avec mémoire de recherche, voir aussi la page suivante), site de l’École supérieure de théâtre,
seul programme en français entièrement consacrée
à l'enseignement de l'art dramatique au primaire et au secondaire en Amérique du Nord

 

-    Université Bishop (Bacc avec double majeure en théâtre et enseignement secondaire), offert en régime régulier à temps complet seulement, possibilité d'effectuer une session d'études à l'étranger, pour plus de détails consulte le Bureau international, site du département de théâtre, l'un des 2 seuls programmes entièrement consacrés à l'enseignement de l'art dramatique au Québec

 

-    Université du Québec à Chicoutimi UQAC (Bacc spécialisé en enseignements des arts - arts plastiques + art dramatique) offert en régime régulier à temps complet seulement, comprend un stage en enseignement de l'art dramatique au primaire OU au secondaire,  possibilité d'effectuer une session d'études à l'étranger, pour plus de détails consulte le Bureau international, consulte également la maîtrise interdisciplinaire en art (concentration enseignement et transmission avec mémoire de recherche-création), site du département des arts et lettres, site du département des sciences de l'éducation et de psychologie, site du module des arts

 

-         Université du Québec à Trois-Rivières U.Q.T.R. (Bacc spécialisé en enseignement des arts - arts plastiques + art dramatique), offert en régime régulier à temps complet seulement, possibilité d'effectuer une session d'études à l'étranger, pour plus de détails consulte le Service des échanges étudiants, site du département des sciences de l'éducation, site du département de philosophie et des arts

 

-    Université Laval (Bacc spécialisé en enseignement des arts plastiques et art dramatique), voir aussi la page suivante, offert en régime régulier à temps complet seulement, site de l'École des arts visuels

 

-    Université d'Ottawa (Bacc avec majeure en théâtre - profil éducation + Bacc en éducation B.A.-B.Ed.), offert en régime régulier à temps complet seulement, possibilité d'effectuer une session d'études à l'étranger, pour plus de détails consulte le Bureau international, consulte aussi la maîtrise en pratique théâtrale (programme bilingue en pratique théâtrale avec spécialisation en mise en scène avec stage et projet de création, voir aussi la page suivante), site du département de théâtre

 

LIENS RECOMMANDÉS :

 

Tu désires avoir l’avis d'enseignants sur leur profession ? alors va également consulter les vidéos suivants :

Pour un répertoire d'établissements d'enseignement, voir le Portrait du réseau de l'éducation

 

Pour d'autres liens en éducation, consulte la page de professeur au secondaire et la page de professeur au préscolaire et au primaire

Pour une liste de liens concernant le théâtre, consulte la page de comédien ou acteur

divers :

-    Association Théâtre Éducation Québec

-    Dramaction : site pédagogiquqe pour enseignants en théâtre

-    Arts vivants : site Web éducatif sur les arts de la scène du Centre national des arts

-    Carnets de la culture : répertoire des ressources sur le Web pour l'apprentissage du théâtre

-    Centre des auteurs dramatiques du Québec : répertoire de pièces suggérées pour l'enseignement du théâtre au primaire ou au secondaire

-    Mon Theâtre.ca : répertoire des spectacles de théâtre dans la région de Montréal

 

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